Category: Study

Massachusetts College of Art and Design

ตั้งอยู่ที่เมือง Boston รัฐ Massachusetts Massachusetts College of Art and Design ก่อตั้งขึ้นในปีค.ศ. 1873 ในชื่อ Massachusetts Normal School Massachusetts College of Art and Design (MASSART) เป็นวิทยาลัยศิลปะและการออกแบบแห่งแรกและแห่งเดียวที่เป็นของรัฐ (Public College) ในประเทศสหรัฐอเมริกา MASSART จะเปิดสอน animation เฉพาะระดับปริญญาตรี BFA in Animation ซึ่งประกอบด้วยหลักสูตรต่างๆ เช่น Time, Form Study, Drawing Projects, Studio for Drawing และ Visual Language ในชั้นปีที่สอง นักศึกษาจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับ animation basics, experimental animation, digital 2D animation, color & media, figure, liberal arts และ history of art ในชั้นปีที่ 3 และชั้นปีที่ 4 นักศึกษาจะเรียนเน้นไปที่หลักสูตร advanced animation coursework, the animation portfolio และ the final animation project อย่างไรก็ตาม นักศึกษาก็ยังต้องลงทะเบียนเรียนหลักสูตรศิลปศาสตร์และประวัติศาสตร์ศิลป์พร้อมทั้งเตรียมตัวฝึกงานด้วย https://massart.edu/program/animation/bfa/ ส่วนหลักสูตรปริญญาโทของ MASSART สามารถอ่านเพิ่มเติมได้ที่ https://massart.edu/graduate-programs/

DigiPen Institute of Technology

ตั้งอยู่ที่เมือง Redmond รัฐ Washington DigiPen Institute of Technology ก่อตั้งโดย Claude Comair เมื่อปีคศ 1988 ในฐานะบริษัทที่เกี่ยวข้องกับ computer simulation และ animation ที่เมืองVancouver ในรัฐ British Columbia ประเทศแคนาดา มีนักศึกษา 1,200 คนในหลักสูตรปริญญาตรีและปริญญาโท 10 หลักสูตร Computer Science, Digital Art and Animation, Engineering, Game Design and Development และ Music and Audio นอกจากวิทยาเขต Redmond รัฐ Washington ประเทศสหรัฐอเมริกาแล้ว DigiPen ยังมีวิทยาเขตนานาชาติในประเทศสิงคโปร์และประเทศสเปนอีกด้วย นอกจากนี้ DigiPen Institute of Technology ยังมีความร่วมมือทางการศึกษากับมหาวิทยาลัย Princess Nourah bint Abdul Rahman ในเมือง Riyadh ราชอาณาจักร Saudi Arabia มหาวิทยาลัย Keimyung ในประเทศเกาหลีใต้ The One Academy ที่เมืองกัวลาลัมเปอร์ ประเทศมาเลเซีย และมหาวิทยาลัยธรรมศาสตร์ในประเทศไทย

DigiPen Institute of Technology (DigiPen) เป็นสถาบันแห่งแรกในโลกที่เปิดสอนหลักสูตรปริญญาตรีสาขา Video Game Technology and Development ในปัจจุบัน DigiPen Institute of Technology (DigiPen) เปิดสอนหลักสูตรทั้งปริญญาตรีและปริญญาโท https://www.digipen.edu/academics/digital-art-and-animation-degrees

• หลักสูตร BFA in Digital Art and Animation เปิดสอนที่วิทยาเขตหลักของ DigiPen ในเมือง Redmond รัฐ Washington และที่วิทยาเขตต่างประเทศของโรงเรียน ได้แก่ DigiPen Europe-Bilbao ประเทศสเปน และ DigiPen Singapore หลักสูตร BFA ออกแบบมาสำหรับผู้ที่ต้องการพัฒนาทักษะของตนเอง โดยเนื้อหาหลักสูตรทั้ง 126 หน่วยกิตจะครอบคลุม Animation, 2D and 3D Digital Art, Traditional Media, และ Production Pipelines ตัวอย่างหลักสูตร ได้แก่ Animation I-III; Introduction to Scripting and Programming; 3D Digital Art Pipeline; Visual Development for Production; Film History; Storytelling; Game History; และ Cinematic Project I-III https://www.digipen.edu/academics/digital-art-and-animation-degrees/bfa-in-digital-art-and-animation
• หลักสูตร MFA inDigital Arts เป็นหลักสูตร 60 หน่วยกิต เน้นการฝึกอบรมขั้นสูงด้าน Animation 2D and 3D Production, Animation, 3D Modeling, Digital Painting, Figure Drawing, Color Theory, Drawing และ Composition Sculpture ตัวอย่างหลักสูตรได้แก่ 3D Concepts and Production; Organic and Hard Surface Modeling; Digital Arts Survey and Analysis; Conceptual Design and Illustration; Art Research Methodology; Character Design; และ Art Production Process https://www.digipen.edu/academics/digital-art-and-animation-degrees/mfa-in-digital-arts

Columbia College Chicago

ตั้งอยู่ที่เมือง Chicago รัฐ Illinois Columbia College Chicago ก่อตั้งขึ้นเมื่อปีค.ศ.1890 โดย Mary A. Blood และ Ida Morey Riley ซึ่งเป็นศิษย์เก่าของ Monroe Conservatory of Oratory (ปัจจุบันคือ Emerson College) ชื่อวิทยาลัยในตอนก่อตั้งคือ Columbia School of Oratory ในปีค.ศ.1904 วิทยาลัยแห่งนี้ได้เปลี่ยนชื่อเป็น Columbia College of Expression และในปีค.ศ. 1927 วิทยาลัยแห่งนี้ก็ได้ร่วมมือกับ Pestalozzi-Froebel Teachers College โดยเพิ่มหลักสูตรในด้าน Education, Broadcasting และ Dramatic Arts วิทยาลัยแห่งนี้ได้ออกจากการเป็นหุ้นส่วนกับ Pestalozzi-Froebel Teachers College ในปีค.ศ.1944 พร้อมกับเปลี่ยนชื่อใหม่เป็น Columbia College https://students.colum.edu/handbook/history-and-mission/a-brief-history-of-columbia-college-chicago

ในคณะออกแบบหรือ School of Design นักศึกษาจะมีเส้นทางให้เลือกหลากหลาย ได้แก่ Graphic Design, Interior Architecture, Game Design, Animation, User Experience, Interactive Arts and Media, and Science and Mathematics โดยหลักสูตรที่เปิดสอนจะมีในระดับปริญญาตรี https://www.colum.edu/academics/design/index ในตัวหลักสูตรที่เกี่ยวข้องกับ Animation จะประกอบด้วย 3 หลักสูตร ได้แก่

• BA in Animation จะเปิดโอกาสให้นักศึกษาได้เลือกลงทะเบียนเรียน hand drawn animation, computer animation, cinema visual effects, stop motion animation, alternative forms of animation หรือการผสมผสานรูปแบบใดรูปแบบหนึ่งหรือทั้งหมด นักศึกษา BA in Animation จะมีทางเลือกในการทำงานเป็นทีมหรือทำงานเป็นรายบุคคลเพื่อสร้างภาพยนตร์ในช่วงปีสุดท้ายของหลักสูตร นักศึกษา BA จะใช้เวลาปีสุดท้ายในการปรับแต่ง demo reels แบบมืออาชีพของตน https://www.colum.edu/academics/programs/animation
• BFA in Computer Animation เป็นหลักสูตรปริญญาตรีสาขาวิชาชีพ นักศึกษา BFA in Computer Animation จะมีโอกาสเข้าร่วมโปรแกรม Animation Studios in LA หลักสูตรเครดิตเดียวนี้จะทำให้ให้ผู้เรียนได้สำรวจโอกาสในการประกอบอาชีพในสตูดิโอแอนิเมชั่นชื่อดังของฮอลลีวูด นักศึกษา BFA ในชั้นปีที่ 4 จะต้องสร้างภาพยนตร์แอนิเมชั่นเป็นโปรเจ็กต์เดี่ยว (Solo Thesis Project) โดยทำหน้าที่เป็นทั้งโปรดิวเซอร์ บรรณาธิการ และผู้กำกับ ภาพยนตร์จะถูกนำไปเสนอในงานเทศกาลศิลปะประจำปีของ Manifest—Columbia Colleges ซึ่งเน้นที่ผลงานของนักศึกษาที่สำเร็จการศึกษา นอกจากนี้ นักศึกษายังค้องเรียนหลักสูตรเพิ่มเติมในด้าน critical studies, story, advanced CG animation, และ technical facility เพื่อเตรียมนักศึกษาให้พร้อมสำหรับการเข้าสู่โลกแห่งวิชาชีพทันที https://catalog.colum.edu/preview_program.php?catoid=18&poid=3345
• BFA in Traditional Animation จะมี 2 สายให้เลือกคือ BFA inTraditional Animation (Hand-Drawn Pathway) และ BFA inTraditional Animation (Stop Motion Pathway) BFA in Traditional Animation จัดเป็นหลักสูตรในระดับปริญญาตรีสาขาวิชาชีพ การทำ Traditional Animation เป็นการสร้างงานศิลปะที่จับต้องได้ ซึ่งต้องใช้พื้นที่ในการจัดเก็บแต่ก็ถือว่าเป็นทรัพย์สินที่จับต้องได้ ส่วนการทำ Digital Animation โดยทั่วไปใช้แรงงานน้อยกว่ามากและใช้เครื่องมือน้อยกว่า ทำให้มีราคาถูกกว่า จำนวนชั่วโมงในการวาดภาพด้วยมือสำหรับแอนิเมชั่นแบบดั้งเดิมเป็นวิธีที่มีค่าใช้จ่ายสูงกว่า ก่อนจบนักศึกษาต้องทำ Solo Thesis Project เช่นกัน https://catalog.colum.edu/preview_program.php?catoid=18&poid=3346

Columbus College of Art & Design

ตั้งอยู่ที่เมือง Columbus รัฐ Ohio Columbus College of Art & Design (CCAD) ก่อตั้งขึ้นเมื่อปี ค.ศ. 1879 โดยกลุ่มผู้หญิง 5 คน Columbus College of Art & Design เปิดสอนหลักสูตรในระดับปริญญาตรี BFA in Animation ซึ่งจะเจาะลึกถึงเทคนิคแอนิเมชั่นที่ล้ำสมัย และเรียนรู้รูปแบบ 2D, 3D และ Experimental Styles รวมไปถึง Game Art, Motion Graphics, Digital Modeling, Virtual Reality และอื่นๆ อีกมากมาย https://www.ccad.edu/academics/undergraduate-degrees นักศึกษาจะได้เข้าใจหลัก Visual Development for Animation ผ่านการผสมผสานระหว่างแบบฝึกหัด เวิร์กช็อป การสาธิต การวิเคราะห์ภาพยนตร์ และการวิจารณ์ หลักสูตร BFA in Animation จะประกอบด้วยหน่วยกิตการศึกษาทั้งหมด 120 หน่วยกิต โดยแบ่งออกเป็นหลักสูตรบังคับ 60 หน่วยกิต หลักสูตร Liberal Arts พื้นฐาน 40 หน่วยกิต และหลักสูตร Studio พื้นฐาน 18 หน่วยกิต ตัวอย่างหลักสูตร ได้แก่ 3D Animation Modeling & Surfacing; Café Sketch; Visual Literacy; Visual & Narrative Storyboard; 3D Character Animation Simulation; Writing & the Arts; Animation Lab Pipeline; Historical Art & Design; และ Animation Lab Production ถ้านักศึกษาต้องการศึกษาต่อในระดับปริญญาโท CCAD จะมีหลักสูตร MFA in Visual Arts https://www.ccad.edu/academics/graduate-degrees/mfa

Purdue University

ตั้งอยู่ที่เมือง West Lafayette รัฐ Indiana Purdue University เป็นมหาวิทยาลัยที่ก่อตั้งขึ้นเมื่อปี ค.ศ.1869 และเป็นมหาวิทยาลัยที่ใหญ่เป็นอันดับ 2 ในรัฐ Indiana Purdue University มีคณะต่างๆได้แก่ College of Agriculture, Daniels School of Business, College of Education, College of Engineering, Exploratory Studies, College of Health and Human Sciences, College of Liberal Arts, College of Pharmacy, Purdue Polytechnic Institute, College of Science, College of Veterinary Medicine John Martinson Honors College และ The Graduate School

Purdue Polytechnic Institute ถือกำเนิดขึ้นเมื่อปีค.ศ.1964 โดยใช้ขื่อว่า School of Technology Purdue Polytechnic ประกอบด้วยภาควิชาต่างๆดังนี้ Aviation and Transportation Technology, Computer and Information Technology, Computer Graphics Technology, Construction Management Technology, Division of Military Science and Technology, Engineering Technology และ Technology Leadership & Innovation วิชา Animation จะสอนที่ Department of Computer Graphics Technology (CGT) ในภาควิชา CGT มีเส้นทางการศึกษาเกี่ยวกับ Animation หลายเส้นทาง คือ https://polytechnic.purdue.edu/departments/computer-graphics-technology

1. 1. BS in Animation and Visual Effects (ANFX) เน้นที่การเรียนเกี่ยวกับ 3D Modeling, Character Rigging, Lighting, Motion, Rendering,Texturing, Video, Digital Lighting, Audio และ Computer Rendering การศึกษา Visual Effects ที่ Purdue จัดเป็นการเรียนด้าน STEM ดังนั้นนักศึกษาได้เรียนวิชาแคลคูลัส ตรีโกณมิติ และฟิสิกส์ด้วย นักศึกษายังจะต้องสร้างภาพยนตร์แอนิเมชั่น เกม และงานสร้างที่เกี่ยวข้องอื่นๆ โดยใช้ซอฟต์แวร์ เช่น Maya และ Autodesk อย่างไรก็ตาม นักศึกษายังสามารถทดลองใช้ซอฟต์แวร์แอนิเมชั่นประเภทอื่นๆ ได้อีกด้วย หลักสูตร BS in Animation and Visual Effects จะต้องศึกษาทั้งหมด 120 หน่วยกิต ตัวอย่างหลักสูตร ได้แก่ Animation Foundations, Sketching for Visualization and Communication, Technical Writing; Visual Effects, Computer Animation, Business Writing และ Computer Graphics Professional Practices I&II https://polytechnic.purdue.edu/degrees/animation-and-visual-effects

2. MS in computer graphics technology with a concentration in Animation นักศึกษาจะไได้ศึกษาเกี่ยวกับ Digital Animation Process, Game Studies, Virtual Reality และ Visual Effects ตัวอย่างหลักสูตร ได้แก่ The Art and Technology of Computer Animation, Seminar in Computer Graphics Technology, Visual Intelligence and Perception และ The Development of Graphics in Technology นักศึกษาสามารถเลือกทำวิทยานิพนธ์วิจัย Animation หรือไม่ทำวิทยานิพนธ์ก็ได้ กรณีเลือกไม่ทำวิทยานิพนธ์ นักศึกษาต้องทำ the Animation Capstone (Production) ให้เสร็จสมบูรณ์ https://polytechnic.purdue.edu/degrees/ms-computer-graphics-technology/animation

3. 5-Year CGT BS/MS in Computer Graphics Technology เหมาะกับนักศึกษาที่มีผลการเรียนดีเยี่ยม เพราะจะใช้เวลาในการเรียน 5 ปีแทนที่จะเป็น 6 ปี https://polytechnic.purdue.edu/degrees/computer-graphics-technology/five-year-bs-and-ms-cgt

Maryland Institute College of Art

ตั้งอยู่ที่เมือง Baltimore รัฐ Maryland Maryland Institute College of Art (MICA) ก่อตั้งขึ้นในปีค.ศ. 1826 เป็นวิทยาลัยศิลปะและการออกแบบที่เก่าแก่ที่สุดในประเทศสหรัฐอเมริกา Maryland Institute College of Art (MICA) กำหนดให้นักศึกษาระดับปริญญาตรี BFA ทุกคนต้องสำเร็จหลักสูตร First Year Experience (FYE) นักศึกษาจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับศิลปะร่วมสมัยและแนวทางการออกแบบ การทำงานร่วมกัน และการมีส่วนร่วมในการวิจารณ์เชิงสร้างสรรค์ รวมทั้งหลักสูตรเสริมสร้างทักษะทางเทคโนโลยี และสื่อ 2D, 3D และ 4D เมื่อสำเร็จหลักสูตร MICA FYE แล้ว นักศึกษาจะได้เรียนต่อในสาขาวิชาที่เลือก ซึ่งสาขาวิชาเลือกมีทั้งหมด 21 สาขาวิชา https://www.mica.edu/academic-catalog/undergraduate-majors/fye-curriculum/ นักศึกษาที่เลือกสาขาวิชา Animation จะต้องเรียนทั้งหมด 120 หน่วยกิต เมื่อสำเร็จการศึกษาแล้วจะได้รับคุณวุฒิ BFA in Animation https://www.mica.edu/academic-catalog/undergraduate-majors/animation/ ตัวอย่างหลักสูตร ได้แก่ The Principles of Animation, Otherworldly, Stop-Motion Puppet Rubbish, Astro-Animation, Animation Digital Fabrication, Animation in Unique Spaces, Advanced 3D Open Studio, Experimental Animation, 3D Computer Animation, Storyboarding for Animation, Digital tools for Animation, and Character Conflict Performance, Special Topics in Animation และProfessional Practice for Animators https://www.mica.edu/undergraduate-majors-minors/course-lists/animation-course-list/ นักศึกษา BFA in Animation ยังจะต้องทำโปรเจ็กต์ต่างๆ ให้เสร็จ รวมถึงหลักสูตร Animation Senior Thesis I และ II ด้วย โดย Animation Senior Thesis I และ II เป็นหลักสูตรระยะเวลา 1 ปี ซึ่งจะสิ้นสุดลงด้วยโปรเจ็กต์ภาพยนตร์ซึ่งจะถูกนำไปเสนอที่ MICA Grad Show

Minneapolis College of Art and Design

ตั้งอยู่ที่เมือง Minneapolis รัฐ Minnesota Minneapolis College of Art and Design (MCAD) ก่อตั้งขึ้นเมื่อปี ค.ศ. 1886 โดย the Minneapolis Society of Fine Arts MCAD นำเสนอทั้งหลักสูตรปริญญาตรี BFA in Animation และปริญญาโท MFA in Animation

BFA in Animation เน้นกระบวนการทำงานร่วมกันเป็นทีมกับนักศึกษาจากสาขาวิชา MCAD ทั้งหมด นักศึกษาจะต้องลงทะเบียนเรียนทั้งหมด 120 หน่วยกิต หลักสูตรบังคับ ได้แก่ Experimental Animation, Stop-Motion Animation, Introduction to Filmmaking, Professional Practice ตัวอย่างหลักสูตร ได้แก่ Background Layout for Animators, 2D Digital Animation, Character Animation, 3D Modeling, Virtual Environments, Experimental Animation และ Professional Practice Animation

หลักสูตร MFA in Animation ต้องใช้เวลาในการเรียนทั้งหมด 60 หน่วยกิตจึงจะสำเร็จการศึกษาและก่อนจบนักศึกษาจะต้องทำ Thesis Exhibition ด้วย ตัวอย่างหลักสูตร ได้แก่ Criticism and Theory, Mentored Credits, Graduate Critique Seminar,Community and Context, Thesis Preparation https://www.mcad.edu/academics/graduate/master-fine-arts

California State University, Fullerton

ตั้งอยู่ที่เมือง Fullerton รัฐ California California State University, Fullerton (CSUF) ก่อตั้งขึ้นในปีค.ศ.1957 CSUF เป็นส่วนหนึ่งของระบบ California State University (CSU) ซึ่งมีมีวิทยาเขตรวมทั้งหมด 23 แห่ง สำหรับหลักสูตร Animation ที่ CSUF เปิดสอนจะตั้งอยู่ในภาควิชา Department of Visual Arts ของคณะ College of the Arts https://www.fullerton.edu/arts/art/students/areas_of_study/index.php โดยนักศึกษาระดับปริญญาตรีที่สนใจด้าน Animation จะมี 2 ปริญญาให้เลือกเรียนคือ

• 1. BFA in Arts with a concentration in Entertainment Art/Animation ที่เน้นการพัฒนาทักษะและความเชี่ยวชาญเชิงปฏิบัติของนักศึกษาแต่ละคนผ่านหลักสูตรต่างๆ นับตั้งแต่ขั้นตอนก่อนการผลิตแอนิเมชันและการผลิตโดยใช้ทั้งแอนิเมชันแบบดั้งเดิมและชุดเครื่องมือดิจิทัล หลักสูตรนี้จะเน้นไปที่การเสริมสร้างทักษะในการสร้างแอนิเมชันและการเล่าเรื่องผ่านภาษาของภาพยนตร์ ขณะเดียวกันก็สนับสนุนให้นักศึกษาสำรวจการแสดงออกที่เป็นเอกลักษณ์และเป็นส่วนตัวในสภาพแวดล้อมที่หลากหลายและร่วมมือกัน จำนวนหน่วยกิตที่นักศึกษาต้องเรียนคือ 132 หน่วยกิต ตัวอย่างหลักสูตรได้แก่ Principles of Animation, Intermediate Character Animation, 3D Animation, Design for Interactive Art, Video Art and Moving Image, Special Studies in Entertainment Art/Animation, Elements of Sequential Art, Digital narrative Illustration และ Cartooning and Caricature.https://catalog.fullerton.edu/preview_program.php?catoid=70&poid=32546
• 2. BFA in Art with a concentration in Game Art, Animation and Immersive Media เนื้อหาหลักสูตรจะเป็นการนำเสนอการศึกษาที่สร้างสรรค์และครอบคลุมเรื่องราวเกี่ยวกับศิลปะและการออกแบบเกม การผลิตแอนิเมชั่นเสมือนจริง และการเล่าเรื่องแบบเสมือนจริง นักศึกษาจะได้รับความรู้พื้นฐานเกี่ยวกับแนวทางศิลปะแบบดั้งเดิม ตลอดจนซอฟต์แวร์มาตรฐานอุตสาหกรรมและซอฟต์แวร์เพื่อใช้สร้างวิดีโอเกมในสภาพแวดล้อมที่มีการเปลี่ยนอยู่ตลอดเวลาและเกิดความร่วมมือกัน เพื่อเตรียมความพร้อมสำหรับอาชีพที่เกี่ยวข้องกับศิลปะและเทคโนโลยี จำนวนหน่วยกิตที่นักศึกษาต้องเรียนคือ 132 หน่วยกิต ตัวอย่างหลักสูตรได้แก่ Introduction to 3D Modelling, Introduction to 3D Animation, 3D Rigging and Animation, Video Art and the Moving Image https://catalog.fullerton.edu/preview_program.php?catoid=80&poid=38442&returnto=11054

The New School’s Parsons School of Design

ตั้งอยู่ที่เมือง New York รัฐ New York New School ก่อตั้งขึ้นในปีค.ศ.1919 ในชื่อ New School for Social Research The New School มีชื่อเสียงในด้านหลักสูตรศิลปะสร้างสรรค์ที่สอนโดย Frank Lloyd Wright, Martha Graham, W.H. Auden ในปีค.ศ.1926 The New School ยังจัดเป็นมหาวิทยาลัยแห่งแรกของสหรัฐอเมริกาที่สอนประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ (Film History) และเป็นแห่งแรกๆ ที่เปิดสอนหลักสูตรระดับวิทยาลัยด้านการถ่ายภาพและแจ๊ส ปัจจุบัน The New School เป็นมหาวิทยาลัยแห่งเดียวที่มีโรงเรียนออกแบบ วิทยาลัยศิลปศาสตร์ วิทยาลัยศิลปะการแสดง และโปรแกรมและวิทยาลัยระดับบัณฑิตศึกษารวมอยู่ภายใต้หลังคาเดียวกัน

Parsons เป็นส่วนหนึ่งของ The New School Parsons School of Design หรือที่เรียกกันทั่วไปว่า Parsons เป็นวิทยาลัยศิลปะและการออกแบบเอกชนที่ตั้งอยู่ในย่าน Greenwich Village ของ New York City ก่อตั้งขึ้นในปีค.ศ.1896 ในชื่อ Chase School โดยจิตรกรอิมเพรสชันนิสต์ชาวอเมริกันชื่อ William Merritt Chase Parsons จัดเป็นหนึ่งในโรงเรียนศิลปะและการออกแบบที่เก่าแก่ที่สุดในรัฐ New York แม้ว่า Chase จะเป็นศิลปินและครูที่มีความสามารถ แต่เขากลับขาดไหวพริบทางธุรกิจในการบริหารโรงเรียนที่กำลังเติบโต ในปีค.ศ. 1898 ภายใต้การบริหารจัดการใหม่ โรงเรียนแห่งนี้จึงได้กลายเป็น New York School of Art ในปีค.ศ. 1904 Frank Alvah Parsons ได้รับการว่าจ้างจาก Chase ให้เป็นศาสตราจารย์และผู้อำนวยการที่โรงเรียน หลังจาก Frank Alvah Parsons เสียชีวิตในปีค.ศ.1930 William M. Odom ได้สืบทอดตำแหน่งผู้อำนวยการต่อจาก Parsons และเพื่อเป็นเกียรติแก่ Parsons ซึ่งเน้นปรัชญาการสอนและทฤษฎีเกี่ยวกับจุดตัดระหว่างศิลปะและการออกแบบของเขาที่เป็นแรงผลักดันการพัฒนาและทำชื่อเสียงให้โรงเรียน โรงเรียนจึงได้เปลี่ยนชื่อเป็น Parsons School of Design ในปีค.ศ.1941 ในปีค.ศ. 1970 ด้วยความพยายามของ David C. Levy ซึ่งเป็นคณบดีของ Parsons ได้เข้าร่วมกับ New School for Social Research เพื่อขยายหลักสูตรระดับปริญญา การวิจัย และความร่วมมือ Parsons School of Design เปิดสอนหลักสูตรตั้งแต่ระดับอนุปริญญาสายวิชาชีพถึงระดับปริญญาตรีและปริญญาโท สำหรับระดับอนุปริญญาสายวิชาชีพ ประกอบด้วย AAS in Communication Design, AAS in Fashion Design, AAS in Fashion Marketing and Communication และ AAS in Interior Design

ระดับปริญญาตรี ในปีแรกของนักศึกษาปริญญาตรีทุกสาขาวิชาจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับเครื่องมือ การคิดวิเคราะห์ และทักษะที่จำเป็น รวมทั้งวิชาสัมมนาและสตูดิโอแบบบูรณาการซึ่งจะช่วยเพิ่มพูนทักษะเชิงแนวคิดและเตรียมนักศึกษาให้พร้อมสำหรับสาขาวิชาเอกอีก 12 สาขาวิชา ในส่วนของ Animation จะอยู่ภายใต้ปริญญา BFA in Design and Technology เป็นหลักสูตร 120 หน่วยกิต สาย STEM ที่มุ่งเน้นไปที่การโต้ตอบ การเล่าเรื่อง และแนวทางศิลปะและการออกแบบใหม่ๆ เทคโนโลยีสร้างสรรค์และการออกแบบเกม ตัวอย่างหลักสูตรได้แก่ Drawing/Imaging, Space/Materiality, Integrative Studio, Time’ Design Studies, Core Studio Environments, Objects as History และ Integrative Studio หลักสูตร BFA in Dsign and Technology จะจบลงด้วยโครงการวิทยานิพนธ์ ซึ่งครอบคลุม 2 หลักสูตร รวม 12 หน่วยกิต https://www.newschool.edu/parsons/bfa-design-technology/

ระดับปริญญาโท Parsons มีหลักสูตรปริญญาโททั้งหมด 19 สาขาวิชา

ปริญญาโทที่สอนเกี่ยวกับ Animation จะอยู่ในภาควิชา Design and Technology MFA in Design and Technology เป็นหลักสูตรที่กำหนดให้เรียนในสตูดิโอและจัดเป็นหลักสูตร STEM หลักสูตร MFA in Design and Technology ประกอบด้วยหน่วยการเรียน 60 หน่วยกิต ตัวอย่างหลักสูตรได้แก่ xFab Lecture and Lab, Major Studio, Creative Practice Seminar และ Collaboration Studio จบลงด้วย Thesis Studio ที่จะเรียนจบใน 2 หลักสูตรและคิดเป็น 12 หน่วยกิต นักศึกษาในโครงการนี้จะศึกษาเกี่ยวกับ visual, interactive, narrative aspects of design technology โดยเน้นที่การเขียนโปรแกรมและการคำนวณซอฟต์แวร์ หลักสูตรนี้นักศึกษาจะได้ใช้ความรู้ด้านประวัติศาสตร์ การเมือง เศรษฐศาสตร์ จิตวิทยา หลักสรีรศาสตร์ และสาขาอื่นๆ โปรเจ็กต์ทั่วไปได้แก่ การออกแบบปฏิสัมพันธ์ การออกแบบเกม การผลิตแบบดิจิทัล แอปบนเว็บและมือถือ ศิลปะสื่อใหม่ การแสดงข้อมูล และการออกแบบเชิงวิจารณ์ด้วย https://www.newschool.edu/parsons/mfa-design-technology/

นอกจากนี้ School of Continuing & Professional Education ที่ The New School Parsons ยังมีหลักสูตร Certificate ระยะสั้น คือ Storytelling for Time-Based Designers, Motion Design 1, Motion Design 2 https://www.newschool.edu/parsons/motion-design-certificate/

Arizona State University

ตั้งอยู่ที่เมือง Tempe รัฐ Arizona Arizona State University(AZU) เปิดทำการเมื่อวันที่ 8 กุมภาพันธ์ ค,ศ.1886 ในชื่อ Territorial Normal School (TNS) ซึ่งเป็นสถาบันการศึกษาระดับอุดมศึกษาแห่งแรกของรัฐ AZU ประกอบด้วย Colleges and Schools 17 Colleges and Schools สำหรับหลักสูตร Animation ของ AZU จะมีเปิดสอนที่ Herberger Institute for Design and the Arts และภายใต้ Herberger Institute for Design and the Arts ยังประกอบด้วยภาควิชาต่างๆ 6 ภาควิชา และ 1 AZU Art Museum https://herbergerinstitute.asu.edu/

ใน School of Art จะมีการเรียนการสอนเกี่ยวกับ Animation ทั้งปริญญาตรีและปริญญาโท ในส่วนของปริญญาตรี BFA in Animation ประกอบด้วยการเรียน 120 หน่วยกิต โดยในปีแรก ผู้เรียนจะได้เรียนในหลักสูตรเกี่ยวกับการพื้นฐานการวางแอนิเมชั่นให้อยู่ในขอบเขตของการปฏิบัติงานด้านศิลปะ ในปีที่สอง ผู้เรียนจะได้ศึกษาทักษะพื้นฐานทางศิลปะและเทคนิคของ 2D and 3D Animation Production โดยใช้ซอฟต์แวร์มาตรฐานอุตสาหกรรม ในปีที่สาม ผู้เรียนจะได้เรียนเน้นความเชี่ยวชาญด้านการผลิต Animation ในรูปแบบต่างๆ ในชั้นปีที่สี่ ผู้เรียนจะมีความเข้าใจขั้นสูงเกี่ยวกับเทคนิคและสุนทรียศาสตร์ของ Animation และจะต้องเริ่มต้นสร้าง Short Animation Film โดยอาจเป็นงานนำเสนอเดี่ยวหรือเป็นผลงานร่วมมือกัน นักศึกษาสามารถดูตัวอย่างโปรเจ็กต์ในชั้นเรียนและโปรเจ็กต์ Capstone ของนักศึกษาชั้นปีที่ 4 ที่ทำเสร็จใน ASU Animation Spring 2023 Showcase (https://www.youtube.com/watch?v=CgmrdeBNfI0) ตัวแย่างหลักสูตร ได้แก่ The Art Experience, 3D Computer Imaging and Animation, Illustration, Animation Motion Studies, Storyboarding and Narrative Sequencing และ Junior Animation Projects I-II https://degrees.apps.asu.edu/bachelors/major/ASU00/HIARTANBFA/art-animation?init=false&nopassive=true

ปริญญาโทจะมีชื่อเรียกดีกรีว่า MFA in Art with a concentration in Digital Technology หลักสูตรนี้เปิดสอนโดย School of Art และ School of Arts, Media and Engineering นักศึกษาจะได้เรียนพื้นฐานด้านสื่อดิจิทัลและมีประสบการณ์จริงในการสร้างเครื่องมือดิจิทัลใหม่ๆ และจะมีโอกาสได้ทำงานอย่างใกล้ชิดกับคณาจารย์เพื่อพัฒนาความรู้ ขยายทักษะทางเทคนิค และมีส่วนร่วมกับชุมชนในการทำวิจัยเกี่ยวกับผลกระทบและการรักษาการปฏิบัติด้านศิลปะอย่างระดับมืออาชีพตลอดชีวิต หลักสูตรปริญญาโทMFA in Art with a concentration in Digital Technology จะจบท้ายด้วยการมีนิทรรศการวิทยานิพนธ์เดี่ยวที่หนึ่งในสี่แกลเลอรีของ School of Art https://art.asu.edu/masters-degrees-phds/majorinfo/FADIGITMFA/graduate/false/12

ส่วนที่ School of Arts, Media and Engineering จะมีหลักสูตร BS in Media Arts and Sciences (Media Processing) เนื่องจากสื่อดิจิทัลได้ปฏิวัติวิธีการที่เราจะใช้ชีวิต วิธีการที่จะเรียนรู้ วิธีการที่จะสร้างสรรค์และสื่อสาร เรียนรู้วิธีการใช้ หรืแการใช้ไปในทางที่ผิด และวิธีการคิดใหม่เกี่ยวกับเทคโนโลยีดิจิทัล ระบบคอมพิวเตอร์ และสื่อแบบโต้ตอบ นักศึกษาจะได้เรียนรู้ไม่เพียงแค่ว่านำเทคโนโลยีนั้นไปใช้ได้อย่างไร แต่ยังรวมถึงเหตุผลด้วย โดยใช้วิสัยทัศน์ทางศิลปะและมุมมองที่เน้นที่มนุษย์เพื่อกำหนดอนาคตดิจิทัล หลักสูตร BS in Media Arts and Sciences จะมอบทักษะทางเทคนิคแก่ผู้เรียนเพื่อพัฒนาสื่อคอมพิวเตอร์ และทักษะทางวัฒนธรรมเพื่อนำไปใช้ให้เกิดประโยชน์ การผสมผสานระหว่างศิลปะ มนุษยศาสตร์ และรากฐานทางวิศวกรรมศาสตร์นี้ทำให้ผู้เรียนไม่เพียงสามารถสร้างสื่อดิจิทัลที่สร้างสรรค์ แต่จะได้คิดอย่างมีวิจารณญาณเกี่ยวกับวิธีการที่เทคโนโลยีและสังคมมีการผลิตร่วมกัน BS in Media Arts and Sciences จะเป็นหลักสูตรที่เปิดสอนร่วมกับ Ira A. Fulton Schools of Engineering นักศึกษาจะได้เสริมความรู้ด้านศิลปะและวิทยาศาสตร์เข้าด้วยการสื่อด้วยหลักสูตรวิทยาการคอมพิวเตอร์ ที่จะทำให้เกิดความเข้าใจขั้นสูงเกี่ยวกับการเขียนโปรแกรม โครงสร้างข้อมูล การประมวลผลสัญญาณ และสถาปัตยกรรมระบบ https://degrees.apps.asu.edu/bachelors/major/ASU00/HIDGCMPBS/digital-culture-media-processing

Florida State University

ตั้งอยู่ที่เมือง Tallahassee รัฐ Florida Florida State University ก่อตั้งขึ้นเมื่อปีค.ศ.1851 เป็น 1 ในมหาวิทยาลัยที่เก่าแก่และใหญ่ที่สุดในรัฐ Florida ในปีค.ศ. 1989 สภานิติบัญญัติแห่งรัฐฟลอริดา(Florida State Legislature) ได้จัดทำโครงการเตรียมความพร้อมให้กับผู้สร้างภาพยนตร์รุ่นเยาว์ที่เมือง Tallahassee เพื่อให้ออกไปมีอาชีพที่ประสบความสำเร็จในอุตสาหกรรมบันเทิง หลายทศวรรษต่อมา Film School ของ Florida State University ได้ผลิตศิษย์เก่าที่ได้รับรางวัลและได้รับการยกย่องจาก The Hollywood Reporter ว่าเป็น “หนึ่งในผู้สร้างภาพยนตร์ที่ดีที่สุดในโลก” https://film.fsu.edu/about/why-fsu-cmpa/ College of Motion Picture เปิดสอนทั้งหลักสูตรปริญญาตรีและปริญญาโทแต่หลักสูตร Animation จะมีเปิดสอนเฉพาะปริญญาตรี หลักสูตรปริญญาตรี BFA in Motion Picture Arts จะแบ่งออกเป็น 2 สายคือ Production และ Animation and Digital Arts สำหรับหลักสูตร Animation and Digital Arts จะจำกัดจำนวนผู้เรียนเพียง 9 คน เรียนทั้งหมด 120 หน่วยกิต (โดยมี 91 หน่วยกิตเป็นวิชาเอก) หลักสูตรปริญญาตรีนี้ใช้เวลาเรียนนาน 4 ปี โดยเน้นหลักสูตรแอนิเมชั่นเชิงลึก 3 ปี กล่าวคือ นักศึกษา BFA ทุกคนจะได้รับการเรียนรู้หลักสูตรพื้นฐานเดียวกันในภาคการศึกษาแรกที่โรงเรียนภาพยนตร์ จากนั้นนักศึกษาแอนิเมชั่นจะเริ่มลงลึกในเครื่องมือและเทคนิคของแอนิเมชั่น 3 มิติ ดังนั้นหลักสูตร Animation and Digital Arts program นักศึกษาจะได้สัมผัสกับการทำภาพยนตร์และจะได้ทำงานร่วมกับผู้เชี่ยวชาญในอุตสาหกรรมและใช้ทักษะทางเทคนิคในการเล่าเรื่อง เพื่อสร้างพื้นฐานที่จำเป็นสำหรับอาชีพการทำภาพยนตร์ด้วย ตัวอย่างหลักสูตร ได้แก่ History & Practice of Visual Effects and Animation; Advanced Filmmaking; Story Development and Screenwriting; Character Art; Lighting, Texturing, Rendering; Visualization I-III; Character Animation; Film Aesthetics; Reality & Illusion in World Cinema; Character Animation; Motion Picture Editing; Digital Studio Department Leadership; and Production Management ตลอดโปรแกรม Animation and Digital Arts ที่ FSU นักศึกษาจะมีโอกาสได้ถ่ายทำภาพยนตร์หลักทั้งหมด 4 เรื่อง ซึ่งรวมถึงภาพยนตร์วิทยานิพนธ์ด้วย https://film.fsu.edu/programs/bfa/animation-and-digital-arts/

Laguna College of Art and Design

ตั้งอยู่ที่เมือง Laguna Beach รัฐ California Laguna College of Art and Design ก่อตั้งเมื่อปีค.ศ.1961 ในชื่อ Laguna Beach School of Art (LBSA) Laguna College of Art and Design มีวิทยาเขตหลักอยู่ที่เมือง Laguna Beach และมีเครือข่ายการศึกษาอีก 1 แห่งที่ Los Angeles คือ Los Angeles Academy of Figurative Art และอีก 2 แห่งที่ต่างประเทศ คือ Florence Academy of Arts ในเมือง Florence ประเทศอิตาลี และ NHTV Breda University of Applied Sciences (NHTV) ประเทศเนเธอร์แลนด์ Laguna College of Art and Design นำเสนอ 2 หลักสูตรที่เกี่ยวข้องกับ Animation คือ

• BFA in Animation จะเน้นการเรียนการสอนและการฝึกปฏิบัติจริงในการสร้างตัวละครแอนิเมชั่น การทำภาพยนตร์ (การตัดต่อ การกำกับ การเขียนบท การออกแบบเสียง) การเล่าเรื่อง และการทำงานเป็นทีม หลักสูตรนี้ประกอบด้วยหลักสูตร Liberal Arts และ Studio Courses หลักสูตรด้าน Liberal Arts ได้แก่ Art History, Modern Movements, Professional Studies for Animators, the Senior Capstone และจบที่การทำ Thesis หลักสูตรสตูดิโอ ได้แก่ Visual Development, Animal Drawing, Background Painting, Animation Practicum และ Thesis Film 1, 2 and 3 https://www.lcad.edu/courses/animation/
• BFA in Experimental Animation ดำเนินการสอนโดยอาจารย์ผู้สอนที่มีประสบการณ์ซึ่งทำงานในอุตสาหกรรมโทรทัศน์ ภาพยนตร์ เกม และแอนิเมชั่น และมีการจำกัดจำนวนผู้เรียนที่ 18 คน ตัวอย่างหลักสูตรได้แก่ Storyboarding for Limited Animation, Fundamentals of Maya, 2D Paperless Animation, Experimental Stop Motion Techniques, Animation for New Media, Art Direction for TV and New Media, Original Series Development, Acting for Animators, Compositing for Animators และ Directing for Limited and Experimental Animation จำนวนหน่วยกิตที่ต้องเรียนคือ 122 หน่วยกิต ปิดท้ายด้วยหลักสูตร Senior Capstone และการปกป้องวิทยานิพนธ์ (Thesis Desfense) ผู้สำเร็จการศึกษา BFA in Experimental Animation สามารถออกไปประกอบอาชีพในด้านต่างๆ เช่น Stop Motion Animation, 3D Modeling and Animation, Character Design & Storyboarding for Limited Animation, 2D Digital Puppetry, 2D Paperless Animation, Show and Series Design และ New Media Authorship https://www.lcad.edu/courses/experimental-animation/#

University of Colorado Denver

ตั้งอยู่ที่เมือง Denver รัฐ Colorado University of Colorado Denver เปิดทำการในปีค.ศ.1912 โดยเป็นส่วนขยายของ University of Colorado Boulder ต่อมาในปี 1965 วิทยาลัยแห่งนี้ก็ได้กลายมาเป็น University of Colorado Denver Center และในปีค.ศ. 1973 ก็ได้กลายมาเป็น CU Denver เป็นวิทยาเขตอิสระ University of Colorado Denver แบ่งออกเป็น 7 Colleges and Schools ได้แก่ College of Architecture and Planning, College of Art&Media, Bisiness School, SAchool of Education&Human Development, College of Engineering, Design and Computing, College of Liberal Arts and Sciences และ School of Public Affairs ภายใต้ College of Art&Media ประกอบด้วย 4 ภาควิชา คือ Film&Television, Music&Entertainment Industry Studies, National Center for Media Forensics, Visual Arts และภายใต้ภาควิชา Visual Arts นักศึกษาสามารถเลือกวิชา Major ได้จาก 1 ใน 6

ศูนย์ Digital Animation Center (DAC) นำเสนอ BFA in 3D Graphics&Animation ซึ่งได้รับการยกย่องว่าเป็น 1 ใน 50 หลักสูตรระดับประเทศที่ดีที่สุดโดย Animation Career Review

CU denver จะฝึกฝนนักศึกษาให้เป็นผู้สร้างเนื้อหาดิจิทัล 3 มิติ ไม่ว่าจะเป็นในด้านภาพยนตร์ ความบันเทิง การแพทย์ และวิทยาศาสตร์ นักศึกษาจะสำเร็จการศึกษาโดยได้รับการเรียนการสอนด้านสุนทรียศาสตร์ทางศิลปะ การคิดวิเคราะห์ และทักษะการสื่อสาร พร้อมทั้งให้ความเชี่ยวชาญ การเรียนการสอน และการดื่มด่ำกับแอนิเมชั่นและกราฟิก 3 มิติแบบดิจิทัลอย่างเข้มข้น นักศึกษาที่เรียนในศูนย์ DAC จะสำเร็จการศึกษาโดยมีความเข้าใจในเทคโนโลยีขั้นสูงและซอฟต์แวร์ และพร้อมที่จะทำงานในสตูดิโอที่ล้ำสมัย นอกจากนี้นักศึกษายังสามารถเข้าถึงศูนย์ของ College of Art&Media (CAM) อื่นๆ เช่น Comcast Media and Technology Center (CMTC) CMTC เป็นศูนย์นวัตกรรมสหสาขาวิชาที่เน้นด้านการวิจัยและพัฒนาที่เกิดจากความร่วมมือระหว่าง CAM และวิทยาลัยวิศวกรรมศาสตร์และวิทยาศาสตร์ประยุกต์ (CEAS) สำหรับตัวอย่างหลักสูตร 3D Graphics and Animation ได้แก่ Dynamic Simulation, Creating Visual Story – Narrative Techniques and Visual Design, Digital Cinematography, International Perspectives through Animation และ Production I-III นักศึกษาในชั้นปีที่ 3 จะเริ่มต้นหลักสูตร Capstone 18 เดือน คือ นักศึกษาแอนิเมชั่นจะทำงานในทุกพื้นที่ร่วมกับแผนกต่างๆ ทั่ว CAM เพื่อสร้างโปรเจ็กต์สุดท้ายซึ่งก็คือ Senior Film

College for Creative Studies

ตั้งอยู่ที่เมือง Detroit รัฐ Michigan College for Creative Studies ก่อตั้งขึ้นในปีค.ศ. 1906 ในชื่อ Detroit Society of Arts and Crafts College for Creative Studies ที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก the English Arts and Crafts movement พันธกิจของสมาคมแห่งนี้คือการรักษาอุดมคติของความงามและงานฝีมือให้คงอยู่ต่อไปในโลกที่กำลังจะกลายเป็นโลกอุตสาหกรรมอย่างรวดเร็ว ในขั้นต้นเริ่มสอนชั้นเรียนที่ไม่เป็นทางการเกี่ยวกับการออกแบบพื้นฐาน การวาดภาพ และการแกะสลักไม้ ในปีค.ศ.1916 Detroit Society ได้ขยายกิจการและย้ายจากถนน Farmerไปยังสถานที่ที่ใหญ่กว่าบนถนน Watson อีก 10 ปีต่อมาคือในปีค.ศ. 1926 Detroit Society กลายเป็นองค์กรศิลปะและหัตถกรรมแห่งแรกๆ ที่เปิดสอนหลักสูตรศิลปะอย่างเป็นทางการเป็นเวลา 4 ปี ในปีค.ศ. 1958 Detroit Society ได้ย้ายสถานที่เป็นครั้งที่ 3 ไปยังที่ตั้งปัจจุบันใกล้กับศูนย์กลางวัฒนธรรมของเมือง การย้ายครั้งนี้ทำให้ผู้เรียนเข้าถึงคอลเลกชันที่น่าประทับใจของสถาบันศิลปะแห่งเมือง Detroit ได้สะดวกขึ้น ห้องเรียนและสำนักงานทั้งหมดตั้งอยู่ในอาคารศิลปะและหัตถกรรมที่ออกแบบโดย Minoru Yamasaki ในตอนแรก ในปีค.ศ. 1962 โรงเรียนได้กลายเป็นวิทยาลัยอย่างเป็นทางการเมื่อ the Michigan Department of Education อนุญาตให้สถาบันเสนอปริญญาตรีสาขาศิลปกรรมศาสตร์ในสาขาการออกแบบอุตสาหกรรม 8 ปีต่อมา วิทยาลัยได้รับสิทธิ์ในการเสนอปริญญาในโปรแกรมหลักได้ทั้งหมด ในปีค.ศ.2001 ถือเป็นเหตุการณ์สำคัญที่ส่งผลต่ออนาคตของโรงเรียน ผลการศึกษาวิจัยทำให้คณะกรรมการบริหารตัดสินใจเปลี่ยนชื่อโรงเรียนเป็น College for Creative Studies (CCS) เพื่อสื่อสารถึงเอกลักษณ์ของโรงเรียนในฐานะ “วิทยาลัย” ที่ได้รับการรับรองและมอบปริญญาได้ชัดเจนยิ่งขึ้น

College for CreativeStudies(CCS) นำเสนอหลักสูตรทั้งปริญญาตรี BFA ปริญญาโท MFA, MA ในหลายโปรแกรมเพื่อให้สอดคล้องกับข้อกำหนดและความจำเป็นของอุตสาหกรรม นักศึกษา CCS จะได้เรียนรู้จากผู้เชี่ยวชาญและผู้นำในอุตสาหกรรมที่สามารถช่วยให้นักศึกษาได้พัฒนาทักษะการคิดวิเคราะห์ ฝึกฝนทักษะ และได้รับประสบการณ์ภาคปฏิบัติที่สำคัญ

BFA in Entertainment Arts with a concentration in Animation,หรือ in Game Design, หรือ in Digital Film หรือ in Concept Design ถูกจัดเป็นการศึกษาสาย STEM ที่สอนโดยผู้เชี่ยวชาญจาก Hollywood นักศึกษาจะได้ใช้เครื่องมือและซอฟต์แวร์ล่าสุด CCS จะมีศูนย์ความเป็นเลิศด้านการ์ตูน (Toon Boom Center for Excellence) CCS ยังมีอุปกรณ์ PC และ MAC ที่ทันสมัย ​​ชุดตัดต่อ (Editing Suites), Game Labs, และ Full VR ( VR เป็นเทคโนโลยีที่ช่วยให้ผู้ใช้งานสามารถติดตามการเคลื่อนไหวของร่างกายได้อย่างมีประสิทธิภาพภายใน Virtual Environment (สภาพแวดล้อมเสมือนจริง) โดยใช้เทคโนโลยี Virtual Reality (VR) ผสมผสานกับอุปกรณ์ติดตามจากกล้องเซนเซอร์จากโลกทางกายภาพ)เต็มรูปแบบพร้อม Vive goggles และ sensors หลักสูตร Animation เน้นการศึกษาทั้งด้านทฤษฎีและเทคนิคของการแสดงตัวละคร การออกแบบ เรื่องราว และการสร้างโลกในสื่อภาพผสม (mixed visual medium) ผ่านหลักสูตรและการให้คำปรึกษาจากคณาจารย์ซึ่งปัจจุบันหลายคนทำงานในอุตสาหกรรม animation นักศึกษาจะเกิดความเข้าใจเกี่ยวกับกระบวนการผลิต animation ทั้งในรูปแบบภาพยนตร์และโทรทัศน์ เกม และโฆษณา นอกจากนี้ นักศึกษายังมีความยืดหยุ่นในการปรับแต่งหลักสูตรโดยเลือกเน้นไปที่สาขาเฉพาะทางอื่นๆ ได้แก่ visual development, traditional animation, CG, stop motion, storyboarding, fabrication, pitching, character acting หรือ narrative รวมถึงสาขาเฉพาะอื่นๆ https://www.ccsdetroit.edu/academics/undergraduate-programs/animation/

• ฺBFA in Entertainment Arts program with a concentration in Animation จะเรียนรวม วม 126-127 หน่วยกิต First Year Experience (FYE) จะเน้นที่ความพร้อมด้านวิชาการ นักศึกษาจะต้องเรียนหลักสูตรต่างๆ เช่น Drawing I, Rapid Concept, Drawing II, Style & Skill, Animation I, Digital Techniques, Process & Making และ 2D Design Principles หลักสูตรในปีที่ 2 มีอาทิเช่น Animation II-III, Experimental Animation, Animation Nuts & Bolts และ Storyboarding for Film/Animation หลักสูตรในระดับปี 3 ได้แก่ Advanced Story Concepts, Animation Projects I-II และ Business Practices ในปีสุดท้ายของหลักสูตร นักศึกษาจะต้องเรียนวิชาเลือกที่จำเป็นหลายวิชาใน general education electives, Entertainment Arts electives และ Senior Production Studio I-II นักศึกษาในหลักสูตรนี้ยังมีโอกาสฝึกงานได้อีกด้วย https://www.ccsdetroit.edu/academics/undergraduate-programs/animation/
• BFA in Entertainment Arts program with a concentration in Game Design นักศึกษาจะได้เรียนรู้ขั้นตอนการออกแบบเกมทั้งหมด ตั้งแต่แนวคิดไปจนถึงการดำเนินการ โดยใช้เทคนิคการวาดภาพแบบดั้งเดิมและเครื่องมือ CGI จะใช้ 2D and 3D เพื่อสร้างประสบการณ์การเล่นเกมที่สมจริงบนแพลตฟอร์มมือถือ ความจริงเสริม (AR) และความจริงเสมือน (VR) รวมถึงสภาพแวดล้อมและทรัพยากรที่สมจริงสำหรับเกม ภาพยนตร์ และแอนิเมชั่น https://www.ccsdetroit.edu/academics/undergraduate-programs/game-design/curriculum/
• BFA in Entertainment Arts with a concentration in Digital Film https://www.ccsdetroit.edu/academics/undergraduate-programs/entertainment-arts/

• BFA in Entertainment Arts with a concentration in Concept design เป็นโปรแกรมที่เข้มข้นและมีการแข่งขันสูง หลักสูตรถูกพัฒนาโดย Provost และนักออกแบบแนวคิด Tim Flattery การศึกษาจะครอบคลุมถึงทักษะด้านแนวคิด การดำเนินการแบบ 2D และ 3D รวมไปถึงการออกแบบฮาร์ดแวร์ สถาปัตยกรรม ตัวละคร และสภาพแวดล้อม https://www.ccsdetroit.edu/academics/undergraduate-programs/concept-design/

Rocky Mountain College of Art and Design

ตั้งอยู่ที่เมือง Denver รัฐ Colorado Philip J. Steele เป็นผู้ก่อตั้ง Rocky Mountain College of Art and Design (RMCAD) เมื่อปีค.ศ. 1963 ในชื่อ Rocky Mountain School of Art โดยมีวัตถุประสงค์ที่จะทำให้ RMCAD เป็น “ชุมชนของผู้สร้างสรรค์” ที่จะปลูกฝังความหลงใหลในเรื่องความคิดสร้างสรรค์ นวัตกรรม และความปรารถนาที่จะเรียนรู้ตลอดชีวิตให้กับนักเรียนทุกคน ทั้งในสาขาวิจิตรศิลป์และศิลปะประยุกต์ Rocky Mountain College of Art and Design นำเสนอหลักสูตรเกี่ยวกับ animation ไว้ 2 หลักสูตรคือ BFA in 2D Animation และ BFA in 3D Animation ทั้ง 2 หลักสูตรจะต้องเรียนทั้งหมด 123 หน่วยกิตภายในระยะเวลา 4 ปี

• BFA in 2D Animation เหมาะสำหรับนักศึกษาที่สนใจแอนิเมชั่นแบบดั้งเดิม (traditional animation) โดยหลักสูตร 2 D Animation จะต้องเรียน Animation 21 หน่วยกิตและวิชาในสตูดิโออีก 6 หน่วยกิต
• หลักสูตร BFA in 3D Animation จะเน้นที่ Computer Animation โดยต้องเรียน Animation 18 หน่วยกิต และ 9 หน่วยกิตในวิชาทางสตูดิโอ นักเรียนทุกคนต้องเรียนหลักสูตรศิลปศาสตร์ซึ่งเน้นที่จิตสำนึกระดับโลก ความรู้ด้านข้อมูล และการรับรู้เชิงวิพากษ์วิจารณ์ ในแต่ละตัวเลือก นักเรียนจะได้เรียน Storyboarding, Observational Drawing, Character Design, Animation, Texture Mapping, Modeling และ Line of Action

California State University, Long Beach

ตั้งอยู่ที่เมือง Long Beach รัฐ California California State University, Long Beach(CSULB) ก่อตั้งขึ้นในปีค.ศ.1949 ในชื่อ Los Angeles-Orange County State College California State University, Long Beach เป็น 1 ใน 23 วิทยาเขตของ California State University School of Art ที่ California State University ถือเป็น School of Art แห่งแรกในระบบ California State University ที่เปิดสอนหลักสูตร MFA CSULB ประกอบด้วย 9 Colleges คือ College of the Arts, College of Business, College of Education, College of Engineering, College of Health and Human Services, College of Liberal Arts, College of Natural Sciences and Mathematics และ College of Professional and Continuing Education หลักสูตร Animation จะมีสอนใน College of theArts CSULB นำเสนอหลักสูตร Animation ไว้ 3 หลักสูตร ดังนี้

BFA in Art, Option in Animation สอนเรื่องการผลิตแอนิเมชั่นและการสร้างภาพยนตร์แก่ผู้เรียน เพื่อพัฒนาวิสัยทัศน์ทางศิลปะและพัฒนา โดยจะเน้นที่การสร้างผลงานที่เกี่ยวข้องกับภาพเคลื่อนไหว หลักสูตร Animation จะครอบคลุมทุกขั้นตอน Pre-Production, Production และ Post-Production ของการผลิตในทั้งรูปแบบ traditional 2D & 3D และแนวทางการสร้างภาพยนตร์เชิงทดลอง หลักสูตร BFA in Art, Option in Animation ยังจะต้องเรียนหลักสูตร Professional Practices in Illustration/Animation and Experimental Animation1 http://catalog.csulb.edu/preview_program.php?catoid=8&poid=4182

ส่วนผู้เรียนหลักสูตร BFA in Illustration/Animation(Pre-Production Track) จะเน้นที่การสร้างทักษะสำหรับการทำงานในขั้นตอนก่อนการผลิตของโปรเจ็กต์ภาพยนตร์ โทรทัศน์ และเกม ตัวอย่างบางส่วนของงานศิลปะก่อนการผลิต ได้แก่ การออกแบบตัวละคร อุปกรณ์ประกอบฉาก และสภาพแวดล้อม, storyboards, layout, background painting, visual development, 3D digital modeling และ pre-visualization https://www.csulb.edu/sites/default/files/document/pre-production_major_worksheet_2021-2022.pdf

MFA in Studio Art with an Animation track จะต้องเรียนทั้งหมด 39 หน่วยกิต ตัวอย่างหลักสูตร ได้แก่ Experimental Animation 2, Advanced Illustration/Animation, Animation 4, Computer Animation 2, Directed Studio, Writing for Artists, Image as Text, Professional Practices for Visual Communication และในเทอมสุดท้ายนักศึกษาจะต้องเรียนหลักสูตร MFA Project course ร่วมกับคณะกรรมการโครงการของนักศึกษา https://www.csulb.edu/school-of-art/mfa-art-concentration-studio-art

Clemson University

ตั้งอยู่ที่เมือง Clemson รัฐ South Carolina Clemson University ก่อตั้งขึ้นในปีค.ศ. 1889 และเปิดทำการในปีค.ศ. 1893 ในชื่อ Clemson Agricultural College ประวัติของ Clemson Agricultural College มีดังนี้ Clemson Agricultural College เป็นมรดกที่ได้รับมาจาก Thomas Green Clemson วิศวกร นักดนตรี และศิลปินที่เกิดที่เมือง Phildelphia รัฐ Pennsylvania Thomas Clemson จบการศึกษาจากยุโรป และแต่งงานกับ Anna Maria ลูกสาวของ John C. Calhoun และมาตั้งรกรากที่ไร่ของครอบครัว Anna Maria ใน South Carolina Clemson เป็นผู้สนับสนุน Agricultural College ใน Upstate มาอย่างยาวนาน Clemson ยกบ้านและทรัพย์สินของเขาให้กับรัฐ South Carolina เพื่อสร้างสถาบันที่ใช้ชื่อของเขา ในเดือนพฤศจิกายน ค.ศ. 1889 ผู้ว่าการรัฐ John Peter Richardson ลงนามในร่างกฎหมายที่ยอมรับของขวัญจาก Clemson ซึ่งเป็นผู้ก่อตั้ง Clemson Agricultural College Clemson Agricultural College เดิมเป็นโรงเรียนทหารชายล้วนและคนผิวขาวทั้งหมด เปิดทำการในเดือนกรกฎาคม ค.ศ.1893 Clemson กลายเป็นสถาบันสหศึกษาสำหรับพลเรือนในปีค.ศ. 1955 ในปีค.ศ. 1963 ด้วยการรับนักศึกษาชาย African American คนแรกชื่อ Harvey Gantt Clemson เข้าเรียน จึงทำให้ Clemson กลายเป็นสถาบันแห่งแรกใน South Carolina ที่เลิกแบ่งแยกสีผิว ต่อมาสถาบันแห่งนี้จึงได้เปลี่ยนชื่อเป็น Clemson University ในปีค.ศ. 1964

Clemson University ประกอบด้วย 10 Colleges ซึ่งมี College of Engineering, Computing and Applied Science เป็น 1 ใน 10 Colleges ภายใต้ College of Computing มี Division of Production Arts นำเสนอหลักสูตรระดับปริญญาโททั้ง MFA in Digital Production Arts และ MS in Digital Production Arts

• MFA in Digital Production Arts (DPA) เกิดขึ้นเมื่อปีค.ศ. 2011 โดยเป็นความร่วมมือระหว่าง School of Computing และ Department of Art ใน College of Architecture, Arts and Humanities เป็นหลักสูตรระดับปริญญาทางวิชาชีพที่มุ่งเน้นความรู้ทางเทคนิคและการมีความสามารถทางศิลปะ ซึ่งเป็นที่ต้องการของอุตสาหกรรมศิลปะอิเล็กทรอนิกส์ที่กำลังเติบโต โดยเฉพาะอย่างยิ่งบริษัทต่างๆ ที่ทำธุรกิจเกี่ยวกับ Visual Effects ในอุตสาหกรรมบันเทิงและโฆษณาทางวิดีโอ ภาพยนตร์ และเกม หลักสูตร DPA นำเสนอการผสมผสานการเรียนการสอนที่เป็นเอกลักษณ์จากศิลปะ วิทยาการคอมพิวเตอร์ วิศวกรรมคอมพิวเตอร์ การสื่อสารกราฟิก ศิลปะการแสดง ปรัชญา และจิตวิทยา ร่วมกับหลักสูตรที่ออกแบบใหม่ซึ่งมุ่งเน้นไปที่เทคนิคการผลิตโดยเฉพาะสำหรับอุตสาหกรรม animation, visual effects และ electronic games industries เนื่องจากหลักสูตร MFA เป็นหลักสูตรระดับปริญญาประเภท Terminal degree ในสาขาศิลปกรรม นักศึกษาจึงพร้อมที่จะรับตำแหน่งคณาจารย์ของมหาวิทยาลัยได้ด้วย นอกเหนือไปจากออกไปประกอบอาชีพในอุตสาหกรรม film and animation, video, electronic gaming และ visual effects industries หลักสูตร MFA กำหนดให้เรียนทั้งหมด 60 หน่วยกิต รวมถึงทำวิทยานิพนธ์ ในการส่งสมัคร MFA in Digital Production Arts ไม่ต้องยื่นผลสอบ GRE ตัวอย่างหลักสูตร ได้แก่ 3D Modeling and Animation, Visual Foundations of Digital Production, Physically Based Animation, Special Effects Compositing, Advanced Animation และ Technical Character Animation โครงสร้างหลักสูตร https://www.cs.clemson.edu/dpa/curriculum.html

• MS in Digital Production Arts เกิดขึ้นในปีค.ศ. 2017 เป็นปริญญาทางเทคนิคที่มุ่งเน้นการผลิตบัณฑิตที่มีความตั้งใจที่จะหางานทำในอุตสาหกรรมพัฒนาซอฟต์แวร์ศิลปะอิเล็กทรอนิกส์ โดยมุ่งเน้นที่องค์ประกอบทางเทคนิคของการผลิต visual effects production for the film, electronic games และ commercial video industries หลักสูตร MS in DPA ได้รับการออกแบบมาเพื่อนักศึกษาที่สนใจเรียนรู้ทางเทคนิคและนำความรู้ไปใช้ได้จริง และได้รับประสบการณ์ที่เกี่ยวข้องเพื่อให้สามารถแข่งขันได้และหางานทำเป็น 3D graphics programmer, software engineer, tool builder และ/หรือ technical director ในอุตสาหกรรมความบันเทิงด้านการผลิตดิจิทัล รวมทั้งความสนใจอื่นในสาขาที่เกี่ยวข้อง อาทิ commercial virtual reality, 3D printing และ visualization หลักสูตร MS in Digital Production Arts ต้องยื่นคะแนนสอบ GRE และ Portfolio ในการส่งสมัครเข้าเรียนด้วย ตัวอย่างหลักสูตรอื่นๆ ได้แก่ Virtual Reality, Software Construction, Physically Based Visual Effects, Human and Computer Interaction (HCI), 2D Game Engine Design และ Advanced Computer Graphics เมื่อสำเร็จการศึกษาแล้ว นอกเหนือจากบทบาททางเทคนิคในอุตสาหกรรม animation แล้ว บัณฑิตจากหลักสูตร MS in DPA ที่มหาวิทยาลัย Clemson ยังสามารถออกไปประกอบอาชีพเป็น Technical Director, 3D Graphics Programmer, Software Engineer, Tool Builder หรือ VR Developer ในอุตสาหกรรมบันเทิงทั่วไป https://www.cs.clemson.edu/dpa/msindpa.html
• Clemson ยังมีหลักสูตรระดับปริญญาตรีที่นักศึกษาสามารถเลือกวิชาใน Digital Production Arts (DPA) เป็นวิชา Minor ได้ โดยนักศึกษาจะได้รับการฝึกอบรมที่สำคัญในสาขาวิชาศิลปะและเทคนิคที่เป็นพื้นฐานของ computer animation, visual effects, computer games, graphics และ animation production ที่รวมเอาแอปพลิเคชัน Maya ซึ่งเป็นมาตรฐานอุตสาหกรรมไว้ด้วยกัน https://www.cs.clemson.edu/dpa/dpaminor.html หลักสูตรปริญญาตรีสาขา Digital Production Arts จะสอน computer scientists และ engineers เกี่ยวกับแนวคิดพื้นฐานที่เกี่ยวข้องกับศิลปะ และสอน artists และ architects เกี่ยวกับแนวคิดพื้นฐานที่เกี่ยวข้องกับวิทยาการคอมพิวเตอร์และคณิตศาสตร์ นักศึกษาในสาขาวิชาอื่นๆ จะต้องเรียนหลักสูตรย่อยเหล่านี้ หลักสูตรปริญญาตรีสาขา Digital Production Arts ช่วยให้นักศึกษาพัฒนาทักษะความเชี่ยวชาญด้านศิลปะและเทคนิคระดับเริ่มต้นที่จำเป็นสำหรับการผลิตกราฟิกคอมพิวเตอร์และแอนิเมชั่น 3 มิติได้อย่างมีประสิทธิภาพ หลักสูตรนี้เหมาะเป็นอย่างยิ่งสำหรับนักศึกษาที่ต้องการศึกษาต่อในระดับบัณฑิตศึกษาสาขา Digital Production Arts ศึกษาเพิ่มเติมได้ที่ https://www.clemson.edu/cecas/departments/computing/academics/undergrad/degrees/index.html#majors

University of Florida

ตั้งอยู่ที่เมือง Gainesville รัฐ Florida University of Florida ก่อตั้งขึ้นเมื่อปีค.ศ.1853 เมื่อ East Florida Seminary เปิดดำเนินการในฐานะสถาบันการศึกษาขั้นสูงแห่งแรกของรัฐที่ได้รับการสนับสนุนจากรัฐ East Florida Seminary ดำเนินการในเมือง Ocala จนกระทั่งเกิดสงครามกลางเมืองอเมริกาในปีค.ศ. 1861 จากนั้นจึงปิดทำการในช่วงระหว่างสงคราม และเปิดทำการอีกครั้งในเมือง Gainsville ในปีค.ศ. 1866 โดยรับช่วงต่อจาก Gainesville Academy สถาบันก่อนหน้า University of Florida อีกแห่งคือ Florida Agricultural College ซึ่งก่อตั้งขึ้นที่เมือง Lake City ในปีค.ศ. 1884 โดย Jordan Probst Florida Agricultural College เป็นวิทยาลัยแห่งแรกที่ได้รับการสนับสนุนจากรัฐบาล และวิทยาลัยขนาดเล็กแห่งนี้เน้นการฝึกอบรมทางวิทยาศาสตร์สำหรับผู้เชี่ยวชาญด้านเกษตรกรรมและเครื่องกล ในปีค.ศ.1903 สภานิติบัญญัติแห่งรัฐฟลอริดาได้เปลี่ยนชื่อ Florida Agricultural College เป็น University of Florida ในปีค.ศ. 1905 พระราชบัญญัติ Buckmanได้กำหนดให้มีการควบรวมสถาบัน 4 แห่ง ได้แก่ East Florida Seminary, University of Florida ที่ Lake City (เดิมชื่อ Florida Agricultural College), St. Petersburg Normal and Industrial School ในเมือง St. Petersburg และ South Florida Military College ในเมือง Bartow เข้าเป็น University of the State of Florida University of Florida ประกอบด้วย 16 Colleges Colleges of the Arts ก็เป็น 1 ใน 16 Colleges ภายใต้ College of the Arts ประกอบด้วยหลายภาควิชา

Digital Worlds Institute เป็นศูนย์กลางสหสาขาวิชาตั้งอยู่ใน College of the Arts ของ University of Florida เกิดจากความร่วมมือกันระหว่าง College ofthe Arts และ College of Engineering https://digitalworlds.ufl.edu/institute-information/about-the-institute/ Digital Worlds Institute นำเสนอหลักสูตรปริญญาตรี BA in Digital Arts&Sciences (BADAS) และหลักสูตร DAS Minor https://digitalworlds.ufl.edu/programs/minor-in-das/

BA in Digital Arts&Sciences (BADAS) เป็นปริญญาตรีประเภทสหวิทยาการ (interdisciplinary degree) หลักสูตรแกนกลาง BADAS ศึกษาเกี่ยวกับ 2D and 3D animation, digital storytelling, writing for interactive media, mobile games, design and production, digital visualization, game content creation และ digital technologies ตัวอย่างหลักสูตร ได้แก่ 2D Digital Animation Techniques, Writing for Interactive Media, 3D Character Animation, Principles of Interaction & Usability, Advanced Digital Animation Techniques, Design Production Studio, Advanced 2D Digital Animation Techniques, 3D Modeling and Texturing และ Digital Storytelling ตัวอย่างวิชาเลือก ได้แก่ Blockchain Innovation in Digital Arts and Sciences, Digital Tools for Arts and Humanities และ Undergraduate Research in Digital Arts&Sciences ก่อนจบนักศึกษาต้องทำ senior project และ portfolio การฝึกงาน และการฝึกปฏิบัติด้านการผลิตเป็นทางเลือกหนึ่งของนักศึกษา https://digitalworlds.ufl.edu/programs/ba-in-digital-arts-sciences

Cleveland Institute of Art

ตั้งอยู่ที่เมือง Cleveland รัฐ Ohio Cleveland Institute of Art ก่อตั้งขึ้นเป็น Western Reserve School of Design for Women โดย Sarah Kimball ในปีคศ 1882 ในปีค.ศ. 1949 โรงเรียน Western Reserve School of Design for Women ได้รับการขนานนามอย่างเป็นทางการว่า Cleveland Institute of Art และในปีค.ศ. 1956 ชั้นเรียนได้ย้ายไปยังอาคารใหม่ที่ 11141 East Boulevard (ซึ่งรื้อถอนในปีค.ศ. 2018) ในปีค.ศ. 1981 วิทยาลัยได้ซื้อโรงงานประกอบรถยนต์ฟอร์ดแห่งเก่า ซึ่งปัจจุบันอยู่ในทะเบียนสถานที่ทางประวัติศาสตร์แห่งชาติ อาคารนี้ได้รับการตั้งชื่อว่า Joseph McCullough Center for the Visual Arts ตามชื่อศิลปินและศิษย์เก่า CIA ผู้ล่วงลับ เพื่อใช้เป็นห้องเรียนและสตูดิโอ

Cleveland Institute of Art นำเสนอหลักสูตรปริญญาตรีหลายสาขา หนึ่งในนั้นคือ ฺBFA in Animation ซึ่งประกอบด้วยหลักสูตรต่างๆ ได้แก่ Storyboarding & Sequential Art, 2D and 3D Animation, Experimental Animation, Motion Graphics, Body Mechanics for Animation, 3D Texture, Mapping, Digital Lighting, Narrative Production, 3D Modeling for Concept Vehicles, Advanced 3D Animation, Community Projects: Animation Production (EP) และ Animation Portfolio Reel + Shorts ในปีสุดท้ายของหลักสูตร BFA in Animation นักศึกษาจะต้องทำวิทยานิพนธ์ส่ง https://www.cia.edu/academics/animation

Kansas City Art Institute

ตั้งอยู่ที่เมือง Kansas City รัฐ Missouri Kansas City Art Institute ก่อตั้งขึ้นในปีค.ศ.1885 ในฐานะ Sketch Club วิทยาลัยศิลปะและการออกแบบแห่งนี้ตั้งอยู่ห่างจาก Nelson-Atkins Museum of Art เพียงไม่กี่ก้าว โดยเปิดสอนหลักสูตร 4 ปีในสาขาวิชาศิลปะ 13 สาขา ในช่วงแรก “Sketch Club” ประกอบด้วยสมาชิก 20 คนที่มารวมตัวกันเพื่อสร้างสรรค์งานศิลปะ ในปีค.ศ. 1887 Sketch Club ได้จัดนิทรรศการครั้งแรก และสมาชิกของกลุ่มก็เป็นแหล่งข้อมูลให้ Kansas City Art Association และ School of Design ซึ่งในตอนแรกได้รวมเข้าด้วยกันเพื่อสร้างโรงเรียนสอนวาดภาพ ระบายสี และการออกแบบ ในปีค.ศ.1888 School of Fine Arts ที่มีชื่อใหม่นี้ได้จัดชั้นเรียนและมีห้องจัดแสดงผลงานที่จัดแสดงแบบหล่อและแบบจำลองของผลงานสำคัญจากทั่วโลก ต่อมาในปีค.ศ.1893 เกิดไฟไหม้โรงเรียนพังเสียหาย ทำให้การเติบโตของโรงเรียนหยุดชะงัก 14 ปีต่อมาเป็นช่วงเวลาแห่งการฟื้นฟู ในปีค.ศ. 1907 School of Fine Ars ได้เปลี่ยนชื่อใหม่เป็น Fine Arts Institution of Kansas City ในปีค.ศ. 1927 Howard Vanderslice ได้ซื้อบ้านของ August R. Meyer เพื่อใช้เป็นสถานที่ถาวรของ Kansas City Art Institute Kansas City Ar Institute เป็นวิทยาลัยเอกชนที่เปิดสอนหลักสูตร 4 ปี ตั้งอยู่ระหว่าง Kemper Museum of Contemporary Art และ The Nelson-Atkins Museum of Art โดยเปิดสอนหลักสูตร 13 สาขาวิชาในหลักสูตร BFA วิทยาเขต KCAI ยังเป็นที่ตั้งของหอศิลป์ 2 แห่ง คือ H&R Block Artspace ซึ่งก่อตั้งขึ้นในปีค.ศ. 1999 เป็นพิพิธภัณฑ์การสอนที่มีชีวิตชีวา โดยมีการจัดนิทรรศการของศิลปินระดับภูมิภาค ระดับประเทศ และระดับนานาชาติ และ KCAI Gallery: Center for Contemporary Practice เปิดตัวในปีค.ศ. 2016

Kansas City Art Institute (KCAI) มีหลักสูตร BFA in Animation นักศึกษาทุกคนจะเริ่มต้นโปรแกรมโดยการศึกษาเกี่ยวกับ analog, classical และ experimental techniques ในปีที่สอง นักศึกษาจะเรียนหลักสูตรต่างๆ เช่น Principles of Animation, History of Animation:Origins, Sophomore Studio:Animators Toolbox ในปีที่สามจะศึกษาเกี่ยวกับ Junior Studio: Explorations in Animation, History of Animation Since 1960 และ Sophomore Studio: Ideas in Motion หลักสูตร BFA in Animation มีจำนวนรวมหน่วยกิตทั้งหมด 126 หน่วยกิต นักศึกษาจะมีโอกาสเลือกรายวิชาเลือกอีก 15 หน่วยกิตจากรายชื่อวิชาเลือก ตัวอย่างเช่น Live Action for Animation, The Art of Stop Motion Puppetry, Real-Time Animation, Intro to Toon Boom Harmony และ Motion Graphics: History & Practice ในปีสุดท้ายของหลักสูตร BFA in Animation นักศึกษาจะได้เรียนหลักสูตร Professional Practice และ Senior Studio: Graduation Animation 1 และ 2 หลักสูตร Professional Practice https://kcai.edu/documents/316/Animation_24.pdf KCAI ยังมีหลักสูตร Double Major อีก 2 หลักสูตร คือ BFA Double Major in Animation and Art History https://kcai.edu/documents/317/AH_Animation_24.pdf และ BFA Double Major in Animation and Creative Writing https://kcai.edu/documents/318/CW_Animation_24.pdf

Drexel University

ตั้งอยู่ที่เมือง Philadelphia รัฐ Pennsylvania Anthony J. Drexel ได้ก่อตั้ง Drexel University ขึ้นเมื่อปีค.ศ. 1891 ในชื่อ Drexel Institute of Art, Science, & Industry Drexel เริ่มมอบปริญญาตรีสาขาวิทยาศาสตร์ในปีค.ศ.1914 ในปีค.ศ. 1927 Drexel University มอบปริญญาวิทยาศาสตร์มหาบัณฑิต และในปีค.ศ.1965 มอบปริญญาปรัชญาดุษฎีบัณฑิต Drexel ประกอบด้วย Colleges and Schools ทั้งหมด 17 แห่ง คือ College of Arts and Sciences, School of Biomedical Engineering, Science and Health Systems, Bennette S. Lebow College of Business, College of Computing&Informatics, School of Economics, School of Education, College of Engineering, Charles D.Close School of Entrepreneurship, Graduate College, Pennoni Honors College, Thomas R.Kline School of Law, Antoinette Westphal College of Media Arts & Design, College of Medicine, College of Nursing and Health Professions, Goodwin College of Professional Studies, Dornsife School of Public Health, Salus at Drexel University Drexel ได้เปลี่ยนชื่อ 2 ครั้ง ในปีค.ศ. 1936 เปลี่ยนชื่อเป็น Drexel Institute of Technology และในปีค.ศ. 1970 เปลี่ยนชื่อเป็น Drexel University ในปีค.ศ. 2006 กลายเป็นมหาวิทยาลัยวิจัยหลักแห่งแรกที่เปิดโรงเรียนกฎหมายแห่งใหม่ในรอบ 25 ปี และเป็นเพียงหนึ่งในสองมหาวิทยาลัยที่ดำเนินการโรงเรียนกฎหมายตามรูปแบบการศึกษาแบบ co-operative model

ภายใต้ Antoinette Westphal College of Media Arts & Design จะมีทั้งหลักสูตรปริญญาตรีและปริญญาโทที่เกี่ยวข้องกับ Animation ดังนี้

• BS in Animation and Visual Effects (VFX) เป็นหลักสูตร Animation ที่ผสมผสานศิลปะการเล่าเรื่องเข้ากับการออกแบบและทักษะด้านเทคโนโลยี หลักสูตรของโปรแกรมนี้จะวางรากฐานด้านการออกแบบ การเล่าเรื่อง และทักษะทางเทคโนโลยีที่ใช้ 3D animators and VFXใ นโลกแห่งความบันเทิงและการออกแบบ นักศึกษาวิชาโทยังมีโอกาสปรับแต่งโปรแกรมผ่านวิชาเลือก 12 หน่วยกิต อาทิ Lighting & Surfacing, Scripting for Animation and VFX, Digital Character Creation และ Technical Directing เป็นต้น หลักสูตรนี้มีจำนวนรวม 187 หน่วยกิต ซึ่งสามารถเรียนจบได้ภายในเวลา 4 ปี รวมถึงประสบการณ์การทำงานแบบสหกิจศึกษา (professional co-op experience) เป็นเวลานาน 6 เดือน นักศึกษาจะเริ่มเรียนวิชา Animation & VFX ในปีแรกของการศึกษา ขณะเดียวกันก็เรียนหลักสูตรทั่วไปในสาขามนุษยศาสตร์และหลักสูตรพื้นฐานด้านการออกแบบและ visual arts นักศึกษาในหลักสูตร Animation & Visual Effects ของ Drexel จะได้รับประโยชน์จากจำนวนนักเรียนต่อชั้นเรียนที่น้อยและประสบการณ์ปฏิบัติจริงในสิ่งอำนวยความสะดวกที่ทันสมัย เช่น ห้องปฏิบัติการ Animation Capture & Effects และห้องปฏิบัติการ Immersive Research Lab for virtual reality, augmented reality, and immersive media https://drexel.edu/westphal/academics/undergraduate/ANIM/Curriculum/ นอกจากหลักสูตร BS in Animation and Visual Effects (VFX)) แล้ว ยังมีหลักสูตรควบปริญญาตรี/ปริญญาโท 5 ปี (Dual Animation and Visual Effects BS/Digital Media MS) ร่วมกับหลักสูตรบัณฑิตศึกษาในสาขา Digital Media ที่มีจำนวนหน่วยกิตในการเรียน 232 หน่วยกิต หลักสูตรควบปริญญาตรี/โทนี้ประกอบด้วยหลักสูตร animation, 3-D modeling, gaming, advanced digital design, and interactivity. The programs also explore digital media history, theory, and methods https://catalog.drexel.edu/undergraduate/collegeofmediaartsanddesign/animationvisualeffectsbs_digitalmediams/
• BS in Digital Media and Virtual Production เป็นหลักสูตรที่ครอบคลุมทักษะและหลักการเฉพาะตัวที่อุตสาหกรรมจะใช้ในการพัฒนาและดำเนินการ Virtual Reality (VR), Augmented Reality (AR) และรูปแบบอื่นๆ ของ Immersive Media รวมถึง Virtual Production ซึ่งรวมถึงการคิดสร้างสรรค์ ความเข้าใจในการออกแบบ ความละเอียดอ่อนด้านสุนทรียศาสตร์ และการเล่าเรื่องที่ผสมผสานกับความรู้ทางเทคนิคในด้านต่างๆ เช่น 3D Computer Graphics, Animation, Visual Effects, real-time 3D graphics, interactivity, digital camera และ image processing technologies นอกจากนี้ การคิดวิเคราะห์ ความสามารถในการทำงานร่วมกันอย่างมีประสิทธิผล และทักษะการสื่อสารยังมีความสำคัญต่อความสำเร็จในอุตสาหกรรมที่กำลังขยายตัวอย่างรวดเร็วนี้อีกด้วย https://catalog.drexel.edu/undergraduate/collegeofmediaartsanddesign/digitalmediaandvirtualproduction/
• MS in Digital Media เป็นหลักสูตรผสมผสานที่ออกแบบมาเพื่อให้นักศึกษาได้ค้นคว้าวิจัยและมีโอกาสประกอบอาชีพในสาขาสื่อในศตวรรษที่ 21 หลักสูตร 2 ปีนี้เป็นหลักสูตรที่ครอบคลุมการออกแบบดิจิทัลขั้นสูง รวมถึง 3D modeling, animation, interactivity, gaming and digital media history, theory and methods หลักสูตร MS in Digital Media มีทั้งหลักสูตรวิชาการและกิจกรรมที่เกี่ยวข้องกับโครงการ โครงการประกอบด้วยโอกาสในการวิจัยที่ได้รับทุน โครงการที่ได้รับการสนับสนุนจากอุตสาหกรรม และโครงการอิสระที่นักศึกษาเป็นผู้ริเริ่มและได้รับการอนุมัติจากคณาจารย์ https://catalog.drexel.edu/graduate/collegeofmediaartsanddesign/digitalmedia/

• PhD in Digital Media หลักสูตรปริญญาเอกสาขาสื่อดิจิทัลเน้นที่การวิจัยเชิงแปลในสื่อดิจิทัลภายใต้สภาพแวดล้อมการเรียนรู้เชิงประสบการณ์ โดยศึกษาการประยุกต์ใช้สื่อดิจิทัลเพื่อแก้ปัญหาการวิจัยในสาขาวิชาต่างๆ เช่น วิศวกรรมศาสตร์ การศึกษา มรดกทางวัฒนธรรม สุขภาพ หรือธุรกิจ หลักสูตรปริญญาเอกนี้สร้างขึ้นจากโครงสร้างหลักสูตรสหสาขาวิชาโดยพื้นฐาน และเน้นที่ปรัชญาการวิจัยเชิงวนซ้ำและเชิงการออกแบบ https://catalog.drexel.edu/graduate/collegeofmediaartsanddesign/digitalmediaphd/

อนึ่ง Drexel University เป็นมหาวิทยาลัยที่มีโครงการการศึกษาแบบสหกิจศึกษา (co-op) ที่ดีที่สุดแห่งหนึ่งของประเทศ ดังนั้นนักศึกษาในหลักสูตรปริญญาทุกหลักสูตรจึงมีโอกาสได้รับประสบการณ์ภาคปฏิบัติอันมีค่าก่อนสำเร็จการศึกษา ในช่วงปีที่ 3 นักศึกษาปริญญาตรีจะใช้เวลา 6 เดือนในการทำงานเต็มเวลาในแวดวงอุตสาหกรรม นักศึกษาปริญญาตรีและปริญญาโทร่วมหลักสูตรจะเข้าร่วมประสบการณ์สหกิจศึกษา 3 ครั้งในปีที่ 2, 3 และ 4 ของการศึกษา ตำแหน่งงานอาจมีค่าจ้างหรือไม่มีค่าจ้างก็ได้ ตำแหน่งงานสหกิจศึกษาในอดีตได้แก่ animation, visual effects, technical direction และ 3D work ในสถานที่ต่างๆ เช่น Pixar, Cartoon Network, Sony Studios, FuseFX และ MediaKraft TV

Loyola Marymount University

ตั้งอยู่ที่เมือง Los Angeles รัฐ California Loyola Marymount เป็นวิทยาลัยคาธอลิกแห่งแรกและเป็นสถาบันการศึกษาระดับสูงแห่งแรกในรัฐ Califormia ตอนใต้ ในปี ค.ศ. 1865 บาทหลวงแห่งนิกาย Vincentian ได้เปิด St. Vincent’s College เป็นโรงเรียนสำหรับเด็กผู้ชายขึ้นในเมือง Los Angeles เมื่อโรงเรียนนี้ปิดตัวลงในปี ค.ศ. 1911 สมาชิกของ the Society of Jesus จึงได้เปิดแผนกโรงเรียนมัธยมศึกษาชื่อ Los Angeles College ขึ้นใหม่ โรงเรียนเจริญเติบโตอย่างรวดเร็วทำให้คณะ Jesuits ต้องหาสถานที่เรียนแห่งใหม่ในปี ค.ศ.1917 และจัดตั้งเป็น Loyola College of Los Angeles ในปีค.ศ.1918 จากนั้นจึงย้ายมาอยู่ที่วิทยาเขต Westchester ในปี ค.ศ.1929 และได้สถานะเป็นมหาวิทยาลัยในอีก 1 ปีต่อมา การเรียนการสอนระดับบัณฑิตศึกษาเริ่มขึ้นในปีค.ศ. 1920 โดยมีการก่อตั้งโรงเรียนกฎหมายแยกออกมาอีกแห่งหนึ่ง แม้จะมีการพัฒนาแยกกัน แต่โรงเรียน Religious of Sacred Heart of Mary ก็เริ่มสอนเด็กผู้หญิงในท้องถิ่นในปีค.ศ.1923 10 ปีต่อมา พวกเขาได้เปิด Marymount Junior College ใน Westwood ซึ่งเติบโตจนมีสถานะเป็น Four Year College และเริ่มมอบปริญญาตรีในปีค.ศ. 1948 ต่อมาโรงเรียนได้ย้ายชั้นเรียนไปยังวิทยาเขตใหม่บนคาบสมุทร Palos Verdes ในปีค.ศ.1960 8 ปีต่อมา Marymount College ย้ายอีกครั้ง คราวนี้ไปที่วิทยาเขต Westchester ของ Loyola University ในฐานะสถาบันอิสระ ในช่วงเวลานี้ คณะสงฆ์ Saint Joseph of Orange ได้เข้าร่วมกับคณะศาสนา the Religious of the Sacred Heart of Mary ในฐานะหุ้นส่วน หลังจากนี้ 5 ปี Loyola University และ Marymount College ได้ควบรวมและก่อตั้งขึ้นเป็น Loyola Marymount University ในปีค.ศ. 1973 Loyola Marymount University ประกอบด้วย 7 คือ Colleges and Schools LMU Bellarmine College of Liberal Arts, LMU College of Business Administration, LMU College of Communication and Fine Arts, LMU Frank R. Seaver College of Science & Engineering, LMU Loyola Law School, LMU School of Education, LMU School of Film & Television

ภายใต้ LMU School of Film & Television จะมีหลักสูตร BA in Animation เป็นหลักสูตร 4 ปีซึ่งต้องใช้เวลาเรียน 45 หน่วกิตในภาคเรียนปีที่ 3 และ 4 ในชั้นเรียนปีที่ 4 นักศึกษาจะต้องทำการฝึกภาคปฏิบัติด้าน animation และทำโครงการวิทยานิพนธ์ ( senior Thesis Project) หลักสูตรระดับปริญญาตรีนี้จะเน้นการสอนนักศึกษาเกี่ยวกับการใช้เทคโนโลยีล่าสุดเพื่อสร้างความเชี่ยวชาญในเรื่อง Drawing, Visual Effects (VFX), Production Techniques, Interactive Design และ Storytelling นอกจากนี้ยังมีหลักสูตรประเภท Collaborative, hands-on ได้แก่ Art of Cinema, Storytelling for the Screen, Visual Story Development, Digital Toolbox, Interactive Animation, History of Animation, 3D Computer Animation และ Intermediate Animation Workshop https://sftv.lmu.edu/academics/undergraduateprograms/animation/animationcourses/ ส่วนหลักสูตร Minor Animation จำนวน 18 หน่วยกิต มีไว้ให้ศึกษา LMU ทุกคน ไม่ว่าจะเรียนสาขาใดลงทะเบียนเรียนเป็นวิชา minor ตัวอย่างหลักสูตร ได้แก่ 3D Computer Animation, History of Animation, Visual Story Development, Introduction to Interactive Animation และ Discovering Animation https://sftv.lmu.edu/academics/undergraduateprograms/animation/animationminorrequirements/

นอกจากนี้ยังมีหลักสูตร BS in Computer Science with a minor in Interactive, Gaming, and Immersive Media (IGI) ด้วย https://cse.lmu.edu/department/computerscience/academics/ หลักสูตร Interactive, Gaming, and Immersive Media (IGI) เกิดจากความร่วมมือระหว่าง LMU Frank R. Seaver College of Science & Engineering กับ LMU School of Film & Television ที่ได้นำหลักสูตรซึ่งเน้น interactive and immersive gaming และ world building รวมกับหลักสูตร programming, writing, design และ analysis เข้าไว้เป็นหลักสูตรการศึกษาที่ครอบคลุมหลักสูตรเดียวกัน นักศึกษาจะได้รับประสบการณ์ทางเทคนิคและความคิดสร้างสรรค์ในสาขาวิชาต่างๆ มากมาย ทำให้หลักสูตรนี้น่าสนใจสำหรับทั้งธุรกิจและบัณฑิตวิทยาลัยที่สนับสนุนประสบการณ์แบบสหวิทยาการในเทคโนโลยีและสื่อสมัยใหม่ หลักสูตร Minor in Interactive Gaming, and Immersive Media (IGI )ยังสามารถเสริมงานที่ทำโดยนักศึกษาในสาขาวิชาต่างๆ ทั่วมหาวิทยาลัยที่สนใจในด้าน IGI ในทางปฏิบัติ รวมถึงการประยุกต์ใช้เทคโนโลยีjในสาขาต่างๆ เช่น การแพทย์ การฝึกอบรม ความบันเทิง และการบำบัด เป็นต้น https://sftv.lmu.edu/academics/undergraduateprograms/animation/minorininteractivegamingandimmersivemedia/

California State University, Los Angeles

ตั้งอยู่ที่เมือง Los Angeles รัฐ California California State University, Los Angeles (CSULA) ก่อตั้งขึ้นในปีค.ศ. 1947 CSULA ประกอบด้วย 9 Colleges ได้แก่ College of Arts and Letters, College of Business and Economics, College of Education, College of Engineering, Computer Science and Technology, College of Ethnic Studies, RongXiang Xu College of Health and Human Services, College of Natural and Social Sciences, College of Professional and Global Education และ The Honors College ภายใต้ College of Arts and Letters จะมีภาควิชาทั้งหมด 10 ภาควิชา ในภาควิชาศิลปะ (Department of Art) นักศึกษาสามารถเลือกเรียนเน้นไปที่วิชาใดวิชาหนึ่งจาก animation, graphic design/visual communication, fashion fiber and materials, art history, art education หรือ studio arts รวมทั้ง ceramics, photography, painting, printmaking และ sculpture อย่างไรก็ตาม สมาคมโรงเรียนศิลปะและการออกแบบแห่งชาติ (The National Association of Schools of Art and Design NASAD) ได้รับรองหลักสูตรต่อไปนี้ของ CSULA คือ Bachelor of Arts in Art (Animation Option), Bachelor of Arts in Art (Art Education Option), Bachelor of Arts in Art (Art History Option), Bachelor of Arts in Art (Fashion, Fiber and Materials Option), Bachelor of Arts in Art (Graphic Design/Visual Communication Option) และ Bachelor of Arts in Art (Studio Arts Option), Master of Arts in Art (Art Education Option), Master of Arts in Art (Art History Option), Master of Arts in Art (Design Option), Master of Arts in Art (Fashion, Fiber and Materials Option), Master of Arts in Art (Studio Arts Option), Master of Fine Arts in Art (Design Option) และ Master of Fine Arts in Art (Studio Arts Option)

หลักสูตร BA in Animation เป็นหลักสูตร 120 หน่วยกิต โดยมี 57 หน่วยกิตเป็นการเลือกเรียนวิชา major นักศึกษาสามารถเลือกหลักสูตรที่เกี่ยวข้องกับ animation อาทิ stop-motion animation, digital 2D and 3d animation, computer graphics, hand-painted abstract animation, story และ visualization ตลอดจนหลักสูตรศิลปะและภาพยนตร์อื่นๆ ที่จะช่วยกระตุ้นความเข้าใจเกี่ยวกับ art-making, animation production, mixed-media, narrative และ cinema ตัวอย่างหลักสูตร ได้แก่ World Animation History, Video for Artists, Color Theory and Perception, Three-Dimensional Animation, Story and Visualization, Digital Design Tools, Advanced Animation, Art and Motion, Experimental Animation, Digital Modeling และ Advanced Illustration. https://ecatalog.calstatela.edu/preview_program.php?catoid=73&poid=33082

หลักสูตร MA in Art กำหนดให้ต้องเรียน 30 หน่วยกิตจึงจะสำเร็จการศึกษา หลักสูตรนี้เป็นการศึกษาระดับสูงและฝึกฝนในสาขาวิชาเฉพาะด้านศิลปะ ปริญญานี้ให้โอกาสแก่นักศึกษาในการได้รับพื้นฐานทางการศึกษาและประสบการณ์ที่แข็งแกร่งขึ้นสำหรับการประกอบอาชีพ และอาจเป็นก้าวชั่วคราวเพื่อศึกษาต่อในระดับบัณฑิตศึกษาในสาขานี้ ถือเป็นปริญญาทั่วไปที่เหมาะสำหรับบุคคลที่ต้องการปริญญาขั้นสูงเพื่อวัตถุประสงค์ด้านการสอน ผู้เรียนสามารถเลือกที่จะเน้นความเชี่ยวชาญต่างๆได้จากวิชาเหล่านี้ Art Education, Art History, Design (Graphic Design/Visual Communication, Animation), Fashion, Fiber and Materials และ Studio Arts (Drawing, Painting, Photography, Ceramics, Sculpture, New Genres) https://www.calstatela.edu/al/art/ma-art

หลักสูตร MFA in Art กำหนดให้ต้องเรียน 60 หน่วยกิต MFA in Art จะเปิดสอนในสาขาวิชาต่อไปนี้ Design (Graphic Design/Visual Communication, Animation) และ Studio Arts (Drawing, Painting, Photography, Ceramics, Sculpture, New Genres) MFA in Art เป็นหลักสูตรที่คัดเลือกกันอย่างเข้มงวด เหมาะกับนักศึกษาที่มุ่งมั่นในการทำงาน และมีความสามารถทางเทคนิคในระดับสูงในสาขาวิชาเฉพาะในหลักสูตรการออกแบบ (Design Option) หรือหลักสูตรศิลปะสตูดิโอ (Studio Arts Option) เป้าหมายของหลักสูตรคือการพัฒนาให้นักศึกษาเป็นศิลปินมืออาชีพที่สามารถสร้างผลงานคุณภาพสูงเพื่อจัดแสดงและนำเสนอต่อสาธารณะ หรือเป็นนักออกแบบมืออาชีพที่อยู่ในตำแหน่งที่เหมาะสมที่จะเป็นผู้นำในอุตสาหกรรมของตน ตัวอย่างเช่น Experimental Animation, Problems in Advanced Design, Two-Dimensional Animation, Advanced Illustration, Graduate Interactive Design และ Advanced Animation https://www.calstatela.edu/academic/art/MA%20MFA.php

New Mexico State University

ตั้งอยู่ที่เมือง Las Cruces รัฐ New Mexico New Mexico State University ก่อตั้งขึ้นในปีค.ศ. 1888 ในชื่อ Las Cruces College New Mexico State University ประกอบด้วย 6 Colleges ได้แก่ College of Agricultural, Consumer and Environmental Sciences, College of Arts and Sciences, College of Business, College of Engineering, College of Health, Education and Social Transformation และ Honors College ภายใต้ College of Arts and Sciences จะมีหลักสูตรทาง Liberal Arts ที่ครอบคลุมทั้ง 22 ภาควิชาในสาขาวิจิตรศิลป์(Fine Arts), มนุษยศาสตร์(Humanities), สังคมศาสตร์(Social Sciences) และวิทยาศาสตร์(Sciences) The Creative Media Institute (CMI) เป็นภาควิชาที่มีพลวัตและครอบคลุมหลายสาขาวิชาที่เตรียมนักศึกษาสำหรับศตวรรษที่ 21 ในด้านแอนิเมชั่น การทำภาพยนตร์ดิจิทัล และการเขียนเชิงสร้างสรรค์ CMI จึงจัดทำหลักสูตรที่มุ่งเน้นไปที่ศิลปะ งานฝีมือ และเทคนิคการเล่าเรื่องแบบเคลื่อนไหว นักศึกษาสามารถเลือกสาขาที่เน้นเป็นพิเศษได้ เช่น 2D Production หรือ 3D และ Visual Effects Production นักศึกษาจะได้เรียนรู้ทุกแง่มุมของการสร้าง digital filmmaking และ digital arts เพิ่อให้นักศึกษาออกไปประกอบอาชีพเป็น writers, animators, storyboarders, compositors หรือ modelers CMI ยังมีห้องฉายภาพดิจิทัลที่ทันสมัย ​​(digital projection screening room) ห้องปฏิบัติการหลังการผลิต (post-production lab) ห้องปฏิบัติการ Animation (animation lab) และพื้นที่การผลิต (production space)

สำหรับหลักสูตรปริญญาตรี Bachelor of Creative Media in Animation & Visual Effects (BCM-ANVE) เป็นหลักสูตรสหสาขาวิชา 120 หน่วยกิต โดยแบ่งเป็น 2 เส้นทางคือ ในสาย 2D Production Studio นักศึกษาจะได้ศึกษาเกี่ยวกับ drawing for animation, 2D rigging, digital illustration และ writing for animation ในสาย 3D and VFX Production Studio นักศึกษาจะได้ศึกษาเกี่ยวกับ 3D rigging, modeling และ motion capture techniques ทั้งสองเส้นทางนี้ผู้เรียนได้เรียนรู้และฝึกฝนการสร้างสตอรี่บอร์ด การออกแบบตัวละครและสภาพแวดล้อม ในปีสุดท้ายของหลักสูตร BCM-ANVE นักศึกษาจะต้องเรียนวิชา 3D Production I and II ซึ่งเป็นประสบการณ์หนึ่งปีเต็มของ BCM-ANVE กิจกรรมสำหรับ 3D Production I ได้แก่ การเตรียมงานก่อนการผลิต (pitch, script, visual and sound references, storyboards, 3D previsualization, scheduling/project management) ส่วน 3D Production II ประกอบด้วยการผลิต, post-production และ การจัดจำหน่ายผลงานที่สร้างขึ้นระหว่าง 3D Production Studio I https://cmi.nmsu.edu/digital-arts/anve-program-info.html

อีกหลักสูตรคือ Bachelor of Creative Media in Digital Film Making นักศึกษาต้องเรียนวิชาเลือก 27 หน่วยกิต ซึ่งจะช่วยให้ผู้เรียนสามารถเน้นการศึกษาไปที่ animation ได้ ตัวอย่างหลักสูตรเลือก ได้แก่ History of Animation; Visual Effects, 2D Animation, Storyboarding, Advanced Screenwriting, 3D Animation, Directing I-II, Business of Filmmaking/Animation, Editing I and II, Digital Video Production I and II และ Writing for Animation ในปีสุดท้ายของหลักสูตร นักศึกษาจะต้องเรียนวิชา FDMA 497 Portfolio Design and Development เป็นหลักสูตรที่ประกอบด้วยการปรับปรุงกลยุทธ์การตลาด การสร้าง portfolios and resumes และการพัฒนา individual promotion and demo packages https://cmi.nmsu.edu/digital-arts/dfm-program-info.html

นักศึกษา Bachelor of Creative Media ทุกคนมีสิทธิ์ส่งภาพยนตร์หรือผลงานแอนิเมชั่นของตนเข้าร่วมเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติ Las Cruces ได้ โดยนักศึกษา NMSU เข้าชมฟรี

ศึกษาเพิ่มเติมใน มหาวิทยาลัยติดอันดับด้าน Animation ของสหรัฐอเมริกา

ที่มา : https://www.animationcareerreview.com/articles/top-50-animation-schools-and-colleges-us-2024-college-rankings

Copyright © 2010-2024 GoVisaEdu All rights reserved